志摩的诗----一种潇洒、飘逸、温柔的美
年轻的志摩走了，正如他的诗那样“轻轻的走了”。带着他35岁的生命和他对自由、美和爱的不懈追求永远地走了。但他的诗一如他灵魂：潇洒、飘逸、温柔，淡淡的愁情中含蕴着一种深深的牵引力。
志摩的一生都在执着地追求自由。他在《雪花的快乐》中写道：“假如我是一朵雪花/翩翩的在半空里潇洒/我一定认清我的方向/飞扬，飞扬，飞扬”。但他追求的这种自由并不是绝对的，没有任何界限的和约束力的。“不去那冷漠的幽谷/不去那凄清的山麓/也不上荒街去惆怅/飞扬，飞扬，飞扬/你看，我有我的方向”。诗中虽然看不到时代的呼声，看不到人民的苦痛，但透过字里行间，我们看到的是一颗追求性灵的心。在某种程度上来说，性灵就是反封建的叛逆精神，对自由灵魂的向往和对个性解放的要求的统一结合。在全诗的最后一节：“那时我凭借我的身轻/盈盈的，沾住了她的衣襟/贴近她柔波似的心胸/消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸。”至此，潇洒、飘逸、自由的雪花形象与诗人对单纯信仰的追求完全统一在一起。雪花凭借其自由的身去追求爱与美的心灵 ，对雪花的热情歌唱，这本质上便是反封建的，是“五四”精神的一种潜隐性表现。
志摩善于捕捉那种一瞬即逝的感觉，善于将那种平常的神态用特别的艺术手法表现出来。“最是那一低头的温柔/像一朵水莲不胜凉风的娇羞”。将日本女子的美表现得惟妙惟肖。对美的细心捕捉和珍爱，又体现了诗人的单纯信仰追求。
志摩的诗不像郭沫若的诗，郭诗热情而狂躁，那直白的表述，率直的抒情中给人一种酣畅淋漓的一泻如水的快感。志摩的诗也不像闻一多的诗，闻诗有一种悲壮忧郁、隐含着一种更深的感情没有完全抒尽的蓄积，而志摩的诗一如那森林深处中古寺幽远美妙的钟声，空旷飘逸；又如一泓清凉甜润的山泉，惬意舒爽，给人一种温柔的斑驳的美。志摩的诗中写得最为成功的是至今仍脍炙人口的名篇《再别康桥》。作者笔下康桥很美丽，很优雅，很安静，闲适而又说不出的舒畅。对康桥的歌赞表现了诗人对大自然的无比钟爱。诗人曾在《我所知道的康桥》中写道：“人是大自然的产儿，从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取我们继续的滋养。”“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩”。诗的第一节用三组叠字描写了一个洒脱、飘逸、浪漫的形象。“那河畔的金柳/是夕阳中的新娘/波光里的艳影/在我的心头荡漾”，金色的夕阳中，杨柳依依倒映在波光中，艳影移移，这些诗句以“金柳、夕阳、波光”为意象，抒写出一种秀丽清幽的意境，读来令人激情荡漾。全诗写得最为成功的是第四节“那榆荫下的一潭/不是清泉，是云上的虹/揉碎在浮藻间/沉淀着彩虹似的梦”。天上的彩虹倒映在榆树下的潭水间，象沉淀在浮藻间的梦。将具体的意象比喻成抽象的意象，既在形式上给人一种艺术的美，又隐含着诗人在康桥的美好生活即将似梦幻般消失。在诗的最后，作者深情地写道：“悄悄是我别离的笙箫/沉默是今晚的康桥”.......“悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩”。此时无声胜有声，告别康桥，也既告别一种美好舒适恬静的生活，告别一种性灵完全自由的心情。令诗流淌着一种性灵的舒泻，适情适意，秀丽飘逸，语言华美、凝练、明净而又隽永。
读这些诗，我不由地想起沈从文的《边城》。《边城》中浸透着一种朴素、纯净、醇美、浓厚的人情美和人性美。而志摩的诗含蕴着一种柔柔的飘逸的秀美，热情而婉丽，舒徐而从容，可以说，徐志摩是诗歌的沈从文，沈从文是小说的徐起摩。今天读这些诗，我们便会感受出这些诗句当年何以曾震撼一代人的心灵。在现代文学史上，徐志摩确实是一个不可多得的了不起的诗人。
年轻的志摩走了，正如他的诗那样“轻轻的走了”。带着他35岁的生命和他对自由、美和爱的不懈追求永远地走了。但他的诗一如他灵魂：潇洒、飘逸、温柔，淡淡的愁情中含蕴着一种深深的牵引力。
志摩的一生都在执着地追求自由。他在《雪花的快乐》中写道：“假如我是一朵雪花/翩翩的在半空里潇洒/我一定认清我的方向/飞扬，飞扬，飞扬”。但他追求的这种自由并不是绝对的，没有任何界限的和约束力的。“不去那冷漠的幽谷/不去那凄清的山麓/也不上荒街去惆怅/飞扬，飞扬，飞扬/你看，我有我的方向”。诗中虽然看不到时代的呼声，看不到人民的苦痛，但透过字里行间，我们看到的是一颗追求性灵的心。在某种程度上来说，性灵就是反封建的叛逆精神，对自由灵魂的向往和对个性解放的要求的统一结合。在全诗的最后一节：“那时我凭借我的身轻/盈盈的，沾住了她的衣襟/贴近她柔波似的心胸/消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸。”至此，潇洒、飘逸、自由的雪花形象与诗人对单纯信仰的追求完全统一在一起。雪花凭借其自由的身去追求爱与美的心灵 ，对雪花的热情歌唱，这本质上便是反封建的，是“五四”精神的一种潜隐性表现。
志摩善于捕捉那种一瞬即逝的感觉，善于将那种平常的神态用特别的艺术手法表现出来。“最是那一低头的温柔/像一朵水莲不胜凉风的娇羞”。将日本女子的美表现得惟妙惟肖。对美的细心捕捉和珍爱，又体现了诗人的单纯信仰追求。
志摩的诗不像郭沫若的诗，郭诗热情而狂躁，那直白的表述，率直的抒情中给人一种酣畅淋漓的一泻如水的快感。志摩的诗也不像闻一多的诗，闻诗有一种悲壮忧郁、隐含着一种更深的感情没有完全抒尽的蓄积，而志摩的诗一如那森林深处中古寺幽远美妙的钟声，空旷飘逸；又如一泓清凉甜润的山泉，惬意舒爽，给人一种温柔的斑驳的美。志摩的诗中写得最为成功的是至今仍脍炙人口的名篇《再别康桥》。作者笔下康桥很美丽，很优雅，很安静，闲适而又说不出的舒畅。对康桥的歌赞表现了诗人对大自然的无比钟爱。诗人曾在《我所知道的康桥》中写道：“人是大自然的产儿，从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取我们继续的滋养。”“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩”。诗的第一节用三组叠字描写了一个洒脱、飘逸、浪漫的形象。“那河畔的金柳/是夕阳中的新娘/波光里的艳影/在我的心头荡漾”，金色的夕阳中，杨柳依依倒映在波光中，艳影移移，这些诗句以“金柳、夕阳、波光”为意象，抒写出一种秀丽清幽的意境，读来令人激情荡漾。全诗写得最为成功的是第四节“那榆荫下的一潭/不是清泉，是云上的虹/揉碎在浮藻间/沉淀着彩虹似的梦”。天上的彩虹倒映在榆树下的潭水间，象沉淀在浮藻间的梦。将具体的意象比喻成抽象的意象，既在形式上给人一种艺术的美，又隐含着诗人在康桥的美好生活即将似梦幻般消失。在诗的最后，作者深情地写道：“悄悄是我别离的笙箫/沉默是今晚的康桥”.......“悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩”。此时无声胜有声，告别康桥，也既告别一种美好舒适恬静的生活，告别一种性灵完全自由的心情。令诗流淌着一种性灵的舒泻，适情适意，秀丽飘逸，语言华美、凝练、明净而又隽永。
读这些诗，我不由地想起沈从文的《边城》。《边城》中浸透着一种朴素、纯净、醇美、浓厚的人情美和人性美。而志摩的诗含蕴着一种柔柔的飘逸的秀美，热情而婉丽，舒徐而从容，可以说，徐志摩是诗歌的沈从文，沈从文是小说的徐起摩。今天读这些诗，我们便会感受出这些诗句当年何以曾震撼一代人的心灵。在现代文学史上，徐志摩确实是一个不可多得的了不起的诗人。
