李先生的唱很有特色

非常喜欢高派

我更喜欢李宗
义

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老艺人值得称赞

李宗义，辛宝达的都不错，很喜欢

顶一个

老生戏，就怕斩子和斩袍，没好嗓子唱不了，高派戏绝对是一流的，其他流派也好，但和高派没法比

从白区赶赴西柏坡的田汉同志也参加了会见。安、陆二位部长对剧院进城前的准备工作和到北平后的任务，都提出了具体意见和要求；田汉同志对剧院在战争环境中创获的业绩，发表了热情洋溢的讲话。４月初剧院进入北平，８月李和曾同志光荣加入中国共产党。１０月１日开国大典后，剧院隶属中华人民共和国文化部，改称文化部戏曲改进局京剧研究院，田汉局长兼院长，和曾同志任副院长。１９５１年组建中国戏曲研究院，梅兰芳任院长，和曾同志任京剧实验工作第一团副团长。１９５５年中国京剧院成立后，梅兰芳兼院长，和曾同志先后任三团副团长、二团团长、文化部党委委员、院艺委会副主任、副院长和全国政协委员等职。李和曾同志是高派艺术硕果仅存的嫡传弟子，他不仅嗓音酷似乃师那样清脆甜亮，音域宽阔，而且深得高派神韵，尤善以音调曲情的变化来刻画人物性格，表达思想感情。他在用气吐字行腔等演唱技巧上，继承了高派的京字京音、大气口的满宫满调和长腔拖板的唱法，其慷慨激昂，一泻千里的歌声，尤能给人以痛快淋漓之感。２０世纪６０年代初，他又以著名表演艺术家之诚，再拜麒派创始人周信芳为师，更加开拓了兼融并蓄、博采众长的新途径。既保持了高派演唱艺术的高亢流畅，慷慨激昂，又吸取了麒派艺术凝练浑厚、大气磅礴的演唱风格，从而增加了刚强苍劲的力度，戏路因此更宽，悲剧、喜剧、正剧他都有成功的创造。其代表剧目，除高先生的创新成果，经和曾同志整理加工，无不别开生面外，还有《三打祝家庄》、《江汉渔歌》、《赤壁之战》、《摘星楼》、《生死牌》、《智斩鲁斋郎》、《孙安动本》、《朱仙镇》、《彝陵之战》、《神医华佗》、《凤凰二乔》、《闯王旗》，以及现代戏《白云鄂博》、《詹天佑》、《节振国》、《南方来信》、《春到喀隆湾》等剧的创新探索。

和曾同志对高先生的艺术创造，及其演戏“三不争”的艺德和敬业精神，不仅广泛予以继承，而且在新的历史条件下颇多发扬光大。这种不争角色主次、不争戏码先后、不争戏份多少的谦让精神，在中国京剧院与北京京剧团为国庆十周年献礼，联合演出《赤壁之战》时，在分配角色的民主协商会上，和曾同志的表现尤为突出，给与会者留下了深刻印象（详见《翁偶虹编剧生涯》）。此外，和曾同志为中青年演员的成长甘当配角的戏也很多，如为曲素英主演的《武则天》，单体明主演的《南方来信》，分别配演唐高宗李治和越南南方地下党负责人四大伯；为江新蓉、高玉倩主演的《生死牌》配演衡阳县令黄伯贤等，更是人所共知的事实。

半个多世纪以来，和曾同志塑造了一系列形神兼备动人心魄的艺术形象。惜其多无影视资料流传，必要时只得略述一二。在献礼剧目《赤壁之战》里，马连良演孔明，李和曾演张昭，谭富英与李少春轮流换演鲁肃、刘备，叶盛兰演周瑜，袁世海演曹操，裘盛戎演黄盖……真可谓群英毕至，蔚为大观。和曾同志扮演的张昭，戏虽不多，却根本不同于传统戏中那个有名有姓的群众角色。重头戏也只有“盟成”一场，但他一出场就展示了这个张昭，比较研究了吴、魏两国军事实力的今昔状况之后，为东吴的安危担忧，非常切合这位元老重臣的身分。他认为，以往曹军不敢南下，因为有长江天险的阻隔，如今曹操既得水军，东吴已无险可守。面对百万曹军压江而来，东吴兵微将寡，惟恐战而不胜，全国上下的身家性命难保，江东生灵难以自安，因此他主张和谈。黄盖虽然主战，愿与江东父老兄弟大战曹兵，在疆场马革裹尸，确乎很有献身精神。然而他身为谋臣战将，仅有这种敢于赴死的决心远为不够，更不像军政要员的对策，又怎能说服张昭？这时鲁肃偕孔明还朝，带来了孙、刘携手挽狂澜的希望。但张昭仍劝诫孙权，刘备上无片瓦存身，下无立椎之地，他哪有投入这样大规模战争的实力？如今派孔明前来，分明是为了保全自己。所以，当孙权、孔明口头议定同心破曹之后，他仍怕战端一开，后患无穷！直到周瑜断言，“战必胜，和必亡”，并指出曹操南进犯了兵家“四忌”，证明曹兵虽多并不足惧之后，和战论争才见分晓。在这场戏里，张昭这个人物的性格、身份和思想感情的表现都比较完整，唱念做表的视听形象丰满，也不乏审美情趣。在黄盖唱完了那段〔西皮快板〕之后，张昭所唱〔倒板接原板转快板〕，以及两人一句跟一句对唱的〔快板〕，其唱词、声腔都很富于个性特色，充分地表现了主和重臣张昭的形象。
《赤壁之战》公演后，社会反响强烈。普遍认为是在传统戏的基础上增加了新内容，注入了新血液，把赤壁战役的历史背景和后果勾画得清清楚楚；刘备、孙权、张昭等以重要人物出现，剧作在尖锐的外部矛盾中，穿插了强烈的内部矛盾，大胆地浓缩、精炼了传统戏的精华，在突出“以少胜多”这一主题时，演员们各自都发挥了表演艺术流派的优长和特色，是“推陈出新”方针指导下，有意义、有收获的创新。当然，也难免还有另一种反映，即所谓“传统戏精致绝伦”，何必多此一举，妄加增删？为此，《戏剧报》曾开辟专栏，进行了约一年的争鸣、讨论。可惜近年为此剧录制的“音配像”，其舞台艺术的整体气氛已丧失多多，幸有当年电台的录音至今仍在播放，其是非功过足资后人评说。
而和曾同志在《彝陵之战》里塑造的刘备，则比传统戏《战猇亭》和《火烧连营》中的刘备形象更丰满、更有思想深度。由于关羽在麦城败亡，张飞在阆中督造白盔甲、白战袍过分严苛粗暴，被刺后身首异处，刘备复仇心切，意气用事，在军事上出现了一连串处置失措：贸然率重兵讨吴；孙权求和不允；又在茂林深处连营扎寨，给陆逊用火攻创造了有利条件，最后败死于白帝城。从而铸成结义兄弟的悲剧结局，蜀、吴联盟破裂，三分天下失衡。全剧不仅保留了传统戏的精彩片段，而且颇多发展创新。刘备哭灵牌时演唱的〔西皮导板〕、〔原板〕、〔二六板〕、〔摇板〕、〔流水板〕、〔快板〕，无论是唱词声腔还是做表，其沉痛哀悼的心情和誓死复仇的决心，都得到了充分的展现；火烧连营后，他在悔恨交加时唱的〔二黄导板〕、〔散板〕、〔碰板三眼转原板〕和〔散板〕，都是披肝沥胆、动人心魄的视听艺术形象的创造。
《孙安动本》则是和曾同志发扬高派艺术最具影响力的成功创造。此剧移植改编自山东柳子戏，演明万历帝即位，对太师张从言听计从。曹州知府孙安，奏参张从吞没赈灾粮之罪。张从为了笼络控制孙安，奏准将他升为兵科给事调京任用。但孙安路见哀鸿遍野、民不聊生后并未稍改初衷，继续为人民陈情请命。他日上三本面参权臣，反被廷杖四十逐出朝堂，永不许上殿面君。次日，孙安绑妻缚子，抬棺上殿死谏，张从因此恼怒，怂恿万历帝下旨将孙问斩。幸得三朝元老沈理救援，请出开国勋臣后嗣定国公徐龙，持其家传先帝御赐黑虎铜锤大闹金殿，迫使万历帝赦免孙安，准其所奏惩处张从。一场正义与邪恶的斗争，终告圆满结束。读完排演本后，和曾同志为了深入刻画人物，要求编导在“法场”上

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