日本是世界第一大动漫强国，其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。日本动画发展过程大致可分为4个阶段：1917至1945年：萌芽期；1946至1973年：探索期；1974至1989年：成熟期；1990年至今：细化期。

1917至1945年：萌芽期
1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关-一番之卷》，被公认是日本第一个真正意义上的动画片，北山清太郎制作了20张的动漫图集《猿蟹和战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人成为了日后日本动漫事业的奠基人。1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生，由政冈宪制作完成。二战期间，懒尾光世拍摄了《桃太郎》系列动画片，鼓吹日本侵略，美化日本帝国主义，其中代表作为1944年制作的《桃太郎-海上神兵》。

1946至1973年：探索期
1945年，日本战败后，反战题材的动画片颇受大众欢迎且深深影响着日本动漫走向。期间的代表人物是被日本动漫界誉为“怪人”的动漫画家---大藤信郎，他在1927年制作的《鲸鱼》，成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把中国流传了数千年的皮影戏和日本独有的千代纸有机的结合起来绘制动漫，其造诣之高，创造力之强，以他的名字命名的“大藤奖”更成为人吧一流的动画片奖项。到了20世纪60年代，动漫家手冢治虫成为日本动漫界的标志性人物，被誉为“日本动漫之父”，平生共创作了30多万份动漫手稿。他创作了一系列精美的动画片，将日本动画片的水平提升到了前所未有的高度。其代表作品包括《铁臂阿童木》（1963年）《森林大帝》（1965年）

富野由悠季是“GUNDAM”系列的出创始人之一，他指导了《机动战士GUNDAM》（1979年）等SF类动画片

1982年，河森正治出任导演监制了《超时空要塞》系列剧场版动画片。同期，宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契机，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。其影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。

2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为“千与千寻”的“神隐动漫”代名词，其成就与地位无人能及。

《龙珠》（1996）以青山刚昌为代表的侦探动画《名侦探柯南》（1996）。而到了21世纪以后，三大国民动漫也应运而生，《火影忍者》《死神》《海贼王》

哎，居然沉了~~~

有点厉害啊，滋磁

更完了吗