这回全打完草稿了 反正也是即兴写的 可能不严谨 一遍复制粘贴一边改

1.
下行176动机
在latata,hann,senorita,uh-oh,oh my god,火花 也就是【八次回归的六首主打】中 都重点展现了这样的旋律进行 并根据不同情况稍微增加一点点的改变。可能在特定的曲风之下，这样的旋律会有一丝丝悲壮的感觉？

其中四次位置还都是不约而同在主歌与副歌交界的弱拍处 不是主歌最后一句就是副歌第一句，作为hook出现。
也有两次是主歌（seronita和oh my god）。此时就要引出她的第二个套路

2.
【核心】：仅用2～4个音符组成的短乐句 来回不断地循环往复，机械重复。就像互相缠绕在一起的染色体一样🧬🧬🧬🧬…
同样也是几乎每一首主打歌都使用了这样的套路。这也是田小娟写歌手法的核心。这是一把双刃剑 用好了可以达到瞬间洗脑的程度。gidle的很多歌曲之所以洗脑 脍炙人口 80%就是来源于此。但如果这样的音符排列组合使用太过于频繁 没有合适的歌词相配 或是仅用一些语气词来唱的话（比方说很多时候叶舒华唱的那些part） 可以说是非常单调的。在其中我认为最为单调的当属《seronita》中结尾处宋雨琦所唱的长达33s的yoo hoo hoo hoo hoo…同样的一句词连续重复了8遍，完全达到了物理声学上的人类听觉极限。重复这么多次 我家鱼缸里的鱼都要记住了 只要再多重复一遍 就会感觉到厌烦。而他恰好截止在了第八遍。

还有一些不同歌曲的不同乐句之间的互相相像程度 已经达到了非常高的地步。
这个典型例子就是lion与oh my god。因为音符基本上差不多，节奏 断句也一样：都是AAAB结构
就看乐谱里的这三条旋律，要是不特意标注出来我是根本分不清哪个是哪个

3.
23结束句
也就是说 不管前面唱的是啥 最后反正，总之就是要落到23这两个音

3.1.
还有一种 就是是不管前面唱的是啥 最后反正都要落到6。这个已经无法进行举例 因为每首歌都这样。其中最严重的当属Uh-Oh：【半句词里出现4个6】的情况在这首歌里出现了。不管此时此刻处于什么和弦 一把子唱到6这个音就是了。
也就是说gidle的绝大多数主打歌的结构都是这样 每一句的结束音必须在23（少数43)或者是6。这样一次两次还好 多了有可能感觉到腻味，毕竟基本上从未逃离过泛音列的前三个音，缺乏丰富的感觉。
从始至终我到现在还没有提到过DUMDi DUMDi，然而由于调性原因 除了唯二的主副歌交界处以外 这首歌同样也符合每一句都结束到6的套路

4.
休止半拍，紧接着连续出现6个8分音符
在uh-oh和seronita的主歌中出现了这样的节奏型 歌词同样都是oh oh oh。以及uh-oh的结尾出现了这种节奏型的变体：也就是休止半拍 连续出现14个八分音符 配合着第一条套路的176进行 第一次听就给人非常熟悉的感觉 又说不出来是哪里熟悉。

这个帖子就先撂在这里了。我也不管有没有人看，没人看就让他自然沉下去。反正gidle要回归了，不知道新歌会不会还像之前那样出现以上这些的路。（最好别）