顺便刷到过，从一个调研访谈博主那摘来的
【AI对行业的影响】
游戏美术制作是一个创意+劳动密集型产业，有时候一家企业的产值是靠人员规模堆出来的，人越多，产出越多，出现优秀创意的概率越大，也就越能挣钱。
目前AI未来的发展趋势大家都不太好说，但总体上是比较悲观的态度。
一种结果是，AI会完全取代目前这些游戏美术制作人员，先从最简单的UI开始，然后是原画，最后慢慢到比较复杂的3D，整个行业估计会在两年后凋零。
这个其实不一定是因为人类的能力不强，更有可能是上游厂商出于成本和效率的选择。AI出图又便宜又快，大大降低了试错成本，厂商没道理不选它，甚至AI比人更能听懂人话(人的需求)。
另一种结果是，AI会成为助手，服务中高端行业人才，基础人才就不太需要了。
这样看似中高级的画师能苟一阵，但对行业造成的后果却更严重。
所有中高级人才都是从基础人才成长起来的，很多年轻人入行也是先从基础干起，但如果未来行业大规模使用AI代替基础人才，等于把年轻人入行的门路给断了。
之前有提到游戏美术制作是一个创意+劳动密集型产业，创意比劳动更重要，创意从哪里来？就从想法天马行空的年轻人身上来。现在年轻人入不了行，少的这一块创意来源谁来补呢？只靠AI反复吃把前人的作品吃了又吐。
【AI生成的作品不受版权保护，那AI的使用者要怎么解决这个问题？】
其实行业内并没有被动地在等待版权保护法完善，很多大厂已经开始动作了。
为了降本增效，一些游戏大厂已经在寻求自主或合作开发AI了，然后他们会再雇佣一批游戏美术制作人员训练AI。就职于这家公司的人类创作出的成果喂给AI，AI再产出，这样作品产出有迹可循，版权归属也就有了比较明确的解释。
人与AI合作，目前看来这是能照顾到各方面的最合适的解决办法，未来可能也是。
【游戏美术行业内的人才未来的出路？】
考虑到以上两种情况，未来行业内的人才可能有两个就业方向。
一是凭借自己对人类情感的理解，人类画师帮AI的作品做一些收尾和提升的工作，看哪里没做好就优化一下。拼的不是创作能力，而是人的理解能力，敏感而细腻的心思、同理心、尊重他人、包容性……这些会变成更加宝贵的品质。(我觉得这里就有点扯了安慰剂)
二是凭借自己丰富多的经验去训练AI，中高端的画师可以选这条路，给大厂开发的AI喂图。
目前AI的创作不是空穴来风，还是要有现实的作品支撑，这给了人类一些机会。不仅是游戏美术制作行业，其他行业比如文案、代码、研报、视频都可以试试这条路。
回到游戏美术制作公司本身，现在一些头部公司的判断是，留给行业转型的窗口期可能也就两年，如果不能尽快完成转型，可能两年以后公司直接就没了，但要怎么转，大家心里都没数，还是要等AI的技术前景更清晰一些再说。
另外可以关注一下下图的这个公主号文章。
应该也不能算圈外人
国内对于版权这方面一直很迷，就不要参考国内关于ai绘画的风向了，顺便一提，之前很火的ai画自拍其实等于把自己的人像照片授权给了数据库
