对了还想问问治疗乐队的新专，lz特别喜欢看到有人说这个专过于滥用合成器不好想了解一下什么样的才是滥用一种乐器呢，他们乐队有什么类似的专辑（歌曲）是没有滥用乐器的呢

叠甲：音乐性这个概念很模糊，以下只是我个人的理解。作品的最终呈现一定是“和谐”的，是综合性的艺术作品，不能刻意，绝不是侧重某一方面：强烈的鼓点、富有冲击力的音色……情感的表达要哀而不伤，但可以唤醒听众的情感体验与联想，表演角度要展现出对音乐的诠释表达，渐强渐弱的处理，音准节奏的精准，触键力度 速度 节奏的把控…

只从创作角度出发，得出一首歌有没有音乐性是需要一定的乐理基础的，因此判断和弦编曲节拍等是否模版化，吧内的一些懂哥撕架时却只是把这三个字挂嘴边，专业的是一点都吐不出来的……这很难评，祝他们成功吧

好听就是音乐性！

就是懂哥们为了装杯拉踩嗯拉出来用的词罢了，十个谈音乐性的至少九个根本不懂乐理知识

是这样的，音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。能具体说的东西实在太多了，总之足够复杂。随便硬扣几个点再深入一点都够一篇论文了。对于我这种文盲来说，只能说句好听就完了。

音乐性不是什么严谨的词，有人可能用音乐性笼统指代音乐创作（作编配唱，通常不含作词）的方方面面，这种用法只是有点随意但无可厚非但也有不少懂哥喜欢用“音乐性”指代他们心中的音乐创作水平高低的度量，这种用法纯纯招笑，建议看到直接拷打他什么是音乐性，有惊喜

另外你想多了解摇滚乐可以自己去摸摸流行乐史的脉络，很多流派的横向划分更多基于历史沿革而不是音乐听感本身，比如吧里经常讨论的前卫摇滚

说音乐性就是在搞笑的，只是想以此建立鄙视链而已，你如果遇到了这种人可以拿古典和美声去拍他的脸

就我简陋的乐理知识而言，和谐和不和谐的音阶要编排得当，鼓点节奏也要安排合理，那就是有音乐性

我喜欢的=音乐性高，我不喜欢的=音乐性低

大部分就是因为不懂乐理，说不出个什么七七八八，只能说出个音乐性这个笼统的概念

没你想的那么复杂，大伙都是业余的，听歌都是第一直观感受好，就叫音乐性好，你可以理解为音乐性＝悦耳

旋律 是否悦耳而不落俗套
节奏 是毫无律动还是复杂多变
和声 是4635公公又式式还是新奇的进行
音色 是那种土到掉渣的音色还是不常见的新声音
配器 是三大件嗯造还是更大胆的乐器使用
结构 是verse-chorus的常规结构还是更复杂的曲式
还有一些其他的，比如演唱的张力等，这里就不多说了。
音乐性不是单纯的主观听感，而需要考虑一部分的事实判断。一般上面几点做的好的音乐性也就越好。但这不是说曲子越复杂就越好，很多时候是需要做减法的，来实现某种“理念性”的东西。比如loveless歌其实写得不复杂，但在厚实的吉他噪音和迷离人声加持下也成为了不朽名作