仅仅从正面不能看清塞尚
布施 来看国立新美术馆「奥赛美术馆展 印象派的诞生——描绘自由」的第3幅画,塞尚的《曼西之桥》吧。塞尚画的苹果等静物画很有名。奥赛美术馆展也能看到《有汤盘的静物》。【《有汤盘的静物》是我翻译的,网上一点消息都找不着,我也不知道是啥, 塞尚有很多静物画】
保罗·塞尚《曼西之桥》1879年左右 油彩/画布 58.4 x 72.4 cm
保罗·塞尚
1839~1906年。法国的画家。其将对象主观地重构的独特画风对现代美术有很大影响。《有苹果和橘子的静物》《圣·维克多山》等。
竹内 走近一看,笔触很独特呢。和马奈的《吹笛子的少年》完全不同。马奈的一笔一笔都长得多。
布施 马奈用笔每笔都很画的很长呢。这是画家各自的韵律,不过,塞尚是稍长的线都有点相连着的样子,那是塞尚的韵律。
颜色方面怎么样?
竹内 森林的颜色几乎全部都没什么变化呢。
布施 比起看米勒的《晚钟》时有讲过色彩的远近法更朴实呢。塞尚和米勒是以不同的观点看待世界的。
米勒描绘了很多光线,塞尚则缺少颜色和光…、不是那样的心情吗?
竹内 真的是这样。我并不认为这是寂寞的画,但是不明白画哪里很好。
布施 那么,首先站在画的正前方,请看跟前的树木和桥。请记住这个印象。
竹内 好。从正前方看。
布施 接着,往右移动几米,再看树木和桥。怎么样?
竹内 厉害,向右移动之后看,画就变得立体了。从正前方看没有进深,树木和桥紧贴在一起,再看时树木在前,向前飞出,桥在深处。
布施 进深出现了。
塞尚的画重点是在看,不仅是从正面看,从各种角度看。从不同的角度看到的画面不同。
那么这次从左面看吧。
竹内 从左看到的画面,树木比从右侧看更生动。
布施 树和树之间没有空气的流动吗?
竹内 真的啊!树和树有空气流动的感觉。1幅画,角度不同能看到这么多不同。
AKB48TeamB·竹内美宥
布施 根据画的不同,也有「请从这里看」的点,但是塞尚的画要从各个角度看才构成1幅画。1幅画有着「多个视点」呢。
从正面看觉得「拙劣差劲的画」很有可能就是塞尚的(笑),换个角度看,存在那里的东西就非常真实了。
竹内 知道「多个视点」之后再看塞尚的画和不知道时看,比较起来完全不同呢、
布施 就是这样。明白之后看塞尚的画就渐渐变得快乐起来了。可以说是从这里开始欣赏。
竹内 我的塞尚现在起从这里开始了呢。【并不明白这是什么鬼】